El Romanticismo de The Danish Girl

19:04 Unknown 0 Comments

Reino Unido 2015/ Guión: Lucinda Coxon / Dirección: Tom Hooper/ Reparto: Eddie Redmayne, Alicia Vikander, Matthias Schoenaerts, Ben Ben Whishaw; Amber Heard /  Música: Alexandre Desplat / Fotografía: Danny Cohen/ Produce: Focus Features, Working Title Films

Lucinda Coxon guionista y dramaturga británica. En cine “The Heart of me”, “Wild Target” y “Pétalo Carmesí, Flor Blanca”.

Tom Hooper, cineaste británico. Se destacó en “El Discurso del Rey” ganando el oscar a mejor director. Tiene una extensa filmografía tanto en cine como en tv, entre las que sobresalen “Jhon Adams” (miniserie) y “Los Miserables”.

Basada en la historia real de la pintora danesa Lili Elbe y adaptada al cine del libro homónimo de David Ebershoff “The Danish Girl”, el film es en palabras de su director Tom Hopper “una película romántica”.  Se sitúa entre los años 20 y 30 en Dinamarca, donde la pareja de pintores Einar y Gerda Wegener disfrutaban de cierto reconocimiento en el círculo artístico.

Tendríamos primero que destacar algunos rasgos del romanticismo para poder analizar esta pieza con propiedad. Pensemos primero que en los años 30 se trata del dominio de la estética romántica en la mayor parte de las manifestaciones artísticas, el apogeo de una manifestación que se venía gestando desde el sXVIII en respuesta al Clasicismo y que se traduce en la libre expresión poética, el desarrollo del sentimiento e individualismo del artista que rompía con las normas rígidas y artificiosas del período anterior. El artista romántico es esencialmente un rebelde e idealista, consiente del “yo”. En “The Danish Girl” vemos a través de la vida de los personajes esa búsqueda interna, desde la biográfica vida de Lili Elbe, la primera mujer transgénero en someterse a una operación reasignación de sexo y cómo su entorno enfrentó esta impresionante transformación. El cambio al que se enfrenta Lili Elbe no es sólo a nivel personal sino también el arte mismo y sus actores sociales se encontraban en plena transición. El mundo experimentó un cambio de pensamiento que rompía con todo lo establecido.

Pero si bien “La Chica Danesa” (traducción del título en español) intenta rescatar ese sentimiento desde el arte cinematográfico, en mi opinión, no llega a transmitir toda la fuerza y el coraje de la que se debió armar esta pareja, dejando como resultado un film que en su tratamiento estético recurre al romanticismo pictórico, en la utilización de la luz y de los planos estáticos que se asemejan a pinturas vivientes, sus personajes son sentidos y apasionados y se aman más allá de los formalismos pero en su aspecto puramente cinematográfico, la película cae en convencionalismos que no le permiten despegar, volviéndose un tanto predecible.  Quizás el punto más vulnerable es en el caso del montaje, recurriendo a un montaje clásico y una estructura narrativa lineal que parece en todo caso no poder desprenderse de las normas y remontar vuelo.

Eddie Redmayne encarna con solidez a Einar / Lili Elbe como también hace lo suyo Alicia Vikander en el rol de Gerda Wegene, lo que les valió a ambos la nominación al Oscar 2016 como Mejor Actor y Actriz de Reparto respectivamente, logrando en el caso de Alicia Vikander a obtener la estatuilla. “The Danish Girl” fue también nominada a Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Dirección de Arte, por lo que está demás destacar el impactante trabajo de reconstrucción que llevó adelante la película.  Por su parte, Alexandre Desplast compone la música del film con la misma brillantez con la que nos tiene acostumbrados.

Por último a destacar de modo positivo en torno a esta película es su temática misma, polémica desde su concepción pues poco se habla al respecto y su registro en la pantalla grande es muy esporádico. Incluso fue prohibida en varios países de Oriente Medio, por lo que nos demuestra lo mucho que todavía nos queda a la humanidad por dialogar al respecto. La película demuestra un compromiso con lo que representa, como es el caso del propio Eddie Redmayne quien dice haberse reunido con personas que se sometieron a operaciones de cambio de sexo para poder llevar adelante el papel de Lili Elbe. 

Reino Unido 2015/ Guión: Lucinda Coxon / Dirección: Tom Hooper/ Reparto: Eddie Redmayne, Alicia Vikander, Matthias Schoenaerts, Ben Ben W...

HOME - Todo es cuestión de tiempo

18:35 Unknown 0 Comments

Guión: Yann Arthus-Bertrand – Isabelle Delannoy /  Director: Yann Arthus-Bertrand / Produtor: Luc Besson  / Música: Armand Amar / Género Documental

Yann Arthus-Bertrand tiene una amplia trayectoria y fama internacional como fotógrafo. Actuamente es un activista ecológico, fundador de GOODPLANET. (http://www.yannarthusbertrand.org/es )

Cuando las imágenes hablan por sí solas no hace falta demasiado esfuerzo para que entre en la mente y el corazón de quién las observa. Es extraño que el cine ecológico sea consumido por millones de personas en el mundo por la belleza de su paisaje entre otras cosas, y siendo a su vez los millones de personas los que tenemos la responsabilidad de la ferocidad de lo que se ve, en mayor o menor medida.

Narrada por el mismo director, Home es en principio un filme rodado con una alta calidad técnica. Filmada cien por ciento en cámara aérea captura la belleza y a su vez el deterioro del planeta: ¿Cómo se formó? ¿Cuántos iguales a él existen? ¿Cómo fue posible la vida en nuestro planeta? ¿Cuál fue el primer germen de vida, hace cuánto tiempo y porqué se dio? Estos y cientos de interrogantes más son respondidos en Home. Su mensaje es claro desde el mismo título: este planeta es nuestro hogar y lo estamos destruyendo. Nos muestra la magnificencia de la naturaleza y esplendor de la vida para ponerla en contraste con una realidad aguda y dolorosa. “El hombre vive en este planeta hace apenas 200 mil años y ya ha conseguido cambiar el mundo, ha dominado su entorno con su mayor fuerza: el ingenio” 

Pero por sobre todo, la denuncia más dolorosa que hace esta película es, que a pesar de toda la tecnología, del daño a nuestro planeta, a pesar de la destrucción de lo que a la naturaleza le ha llevado millones y millones de años en crear, del avance científico, de la supuesta “evolución del hombre” aún no hemos podido, como especie, asegurar nuestra propia subsistencia.

Para salir de esta realidad angustiosa, hacia el final la película intenta buscar una punta de ovillo para poder vislumbrar un futuro no apocalíptico. Mediante una serie tips y datos estadísticos intenta presentarnos sino una solución al menos una alternativa para empezar a hacer algo. Está en el espectador el pensar si es que el daño puede ser revertido y sobre todo, cuánto tiempo nos queda para lograrlo.  

Fueron necesarios 10 millones de euros para filmar Home, de los cuales el principal aporte fue de la empresa Kering (en ese momento Pinault- PPH) que desarrolla marcas de lujo y para el gran público, lo cual resulta hasta una paradoja típica del ser humano: desde el seno del sistema consumista, generamos una crítica a nuestra vida moderna. Aún así necesitamos ver lo que se expone, necesitamos estar al tanto de lo que sucede en nuestro hogar.

Home  se exhibió por primera vez el 5 de junio de 2009 y en simultáneo en 50 países, como así también youtube donde puede encontrarse para su visualización de manera gratuita.

Guión: Yann Arthus-Bertrand – Isabelle Delannoy /  Director: Yann Arthus-Bertrand / Produtor: Luc Besson  / Música: Armand Amar / Gén...